Фёдор Бруни — автор «Медного змея»: биография и ключевые работы

Кратко о художнике

Фёдор Бруни родился в Милане под именем Фиделио. Отец, швейцарский реставратор, участвовал в походе Суворова; после ранения переехал с семьёй в Россию, когда сыну ещё не исполнилось десяти лет.

Художник должен быть поэтом, и поэтом классическим. Нужны глаза, чтобы видеть, и нужна душа, чтобы чувствовать

Образование и ранние успехи

В Петербургской Академии художеств Бруни завершил обучение в 19 лет, затем несколько лет совершенствовал мастерство в Италии. В 22 года он написал своё первое крупное полотно «Смерть Камиллы, сестры Горация», произведшее впечатление на римскую публику и спустя годы принесшее автору звание академика.

Долгое время он зарабатывал прежде всего копированием фресок Рафаэля. В 1828 году император распорядился выделять художнику содержание для дальнейшего усовершенствования в живописи.

Темы и столкновения с цензурой

Бруни часто обращался к сюжетам античной мифологии и библейским темам. Некоторые произведения, например изображение вакханки, вызывали споры и подвергались запретам из‑за частичной наготы и религиозных соображений.

«Медный змей» — монументальная работа

Над самой знаменитой своей картиной — «Медным змеем» — Бруни работал около 15 лет и закончил её в сорок лет. Полотно, выполненное на ветхозаветную тему о наказании и исцелении народа, произвело сильное впечатление в Риме, а в Петербурге было выставлено в Зимнем дворце.

Это одно из крупнейших полотен русской исторической живописи: размеры примерно 5,5 × 8,5 м, вес около 70 кг. Работа экспонируется в собрании Русского музея и вместе с другими монументальными полотнами XIX века часто упоминается как один из «колоссов» русского академизма.

Я пытался сделать так, чтобы с первого взгляда она [картина] внушала патетический пафос этой ужасной сцены

Архитектурные проекты и музейная деятельность

Помимо картин, Бруни создал множество эскизов для оформления Исаакиевского и Казанского соборов в Петербурге, а также для Храма Христа Спасителя в Москве. В 50‑е годы XIX века он был назначен хранителем картинной галереи Эрмитажа, активно пополнял собрание произведениями из‑за границы и преподавал в Академии художеств.

В последующие годы он стал ректором по отделу живописи и мозаичного отделения Императорской Академии художеств, получил потомственное дворянство и вскоре ушёл с поста. Умер в Петербурге в 1875 году в возрасте 76 лет.

О стиле и наследии

Творчество Бруни характеризуется академической композицией, «правильностью» рисунка и тягой к монументальности. Его полотна и мозаичные проекты оставили заметный след в петербургской и российской культуре XIX века.

Все творения Бруни отличаются безупречной композицией и академической «правильностью» рисунка.